柯布西耶的“可生长美术馆”设计，藏在国立西洋美术馆里

国立西洋美术馆是勒·柯布西耶与日本弟子合作打造的现代主义经典，以“可生长美术馆”理念实现建筑与艺术展示的深度融合，对室内设计师理解功能与美学平衡极具参考价值。

1. 项目背景：因安置松方幸次郎的欧洲艺术收藏（含印象派绘画、罗丹雕塑），结合法方“法国建筑师设计专门美术馆”的归还条件，柯布受邀主持设计，落地东京上野公园。

2. 中外合作设计逻辑：柯布提供建筑形态与空间布局，日本弟子（前川国男、坂仓准三、吉阪隆正）用“模度”理论补充构造细节，通过深度商讨将建筑打造成“艺术作品”，空间美感与馆藏形成美学呼应。

3. “可生长”核心理念：采用螺旋贝壳形态，通过模块化结构向外延伸新增展厅，仅在印度昌迪加尔与本项目实践，实现艺术空间的可持续扩展。

4. 空间设计巧思：入口用“架空柱”模式（现代建筑五原则）模糊室内外界限；一层缓坡连接楼层，让观众自然过渡并欣赏沿途雕塑；“19世纪大厅”以三角形天窗引自然光，结合“十字架”意象营造神圣氛围，融合建筑、光线与观者体验。

5. 材料与本真性表达：外部预制混凝土板包裹，主体钢筋混凝土保留光滑浇筑质感，暴露结构构件展现材料特性与建造逻辑，呼应柯布对建筑本真性的追求。