法国艺术家JR北京“万花筒”个展爆4个设计实践样本

法国艺术家JR在北京常青画廊的“万花筒”个展，结合全球公共项目回顾与在地创作，展现了他与画廊基于空间活化、共创理念的长期协作实践。

1. 空间活化思路：JR将建筑视为“会呼吸的身体”，画廊则选择非传统白盒子（北京798老厂房、意大利旧影院等），用艺术赋予闲置空间新生命，为设计师处理老建筑、工业遗产提供“用艺术连接空间与社区”的样本。

2. 公共与室内的转化：JR把户外“制造建筑伤口”（如佛罗伦萨宫殿裂口）的手法带入室内，用《通往颐和园之径》让798厂房与颐和园跨时空对话，展示了如何将公共艺术的“过程感”转化为室内的持久体验，启发设计师平衡公共性与室内功能。

3. 历史文脉的表达：JR选择颐和园（传统人、自然、建筑的理想关系）与工业厂房并置，通过视错觉连接古今，这种“空间承载历史处境”的视角，帮助设计师在室内项目中融入文脉，避免割断历史记忆。

4. 参与性设计启示：JR的“Inside-Out”项目（140国50万人参与）及展览互动装置，强调艺术的“草根共创”，提醒设计师在室内空间中设计用户参与点，让空间成为连接人与社区的媒介。